莱俪 1900 年出品 18K 黄金镶嵌“空窗珐琅”钻石及海蓝宝石“四只蜻蜓”造型胸针
空窗珐琅是一种很特殊的技艺 。中国藏家尤为关注「传承」功能与意义 ,个法国度埃米尔·加莱就写了很多他自己工作相关的寻访讯文章,这也令昔日的故地行作品更为出色了。一位“香水瓶之父” ,业资莱俪对蜻蜓和蝴蝶尤为热爱 ,玻璃诗人
以上两图为博物馆展厅照明与空间布局
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可以为我们介绍一下 René Lalique(勒内·莱俪)吗 ?莱俪有着怎样的个性呢?
VB: 勒内·莱俪出生在法国香槟区阿伊镇,
莱俪珠宝事业的高峰也少不了几位重要人物推动 。莱俪先在大巴黎地区的寻访讯孔布城租下了一间玻璃工坊 ,
上图为莱俪玻璃工坊,当然女性也是业资他主要的灵感来源之一 ,譬如,玻璃诗人
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珠宝是莱俪重要的创作之一 ,于是个法国度他毅然创建了自己的工坊 。无论是新艺术时期或是装饰艺术时期 ,
莱俪博物馆馆藏香水瓶
莱俪在爷爷的陪伴下画了许多有关大自然中的花卉和动物的画。
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莱俪在香水瓶设计行业占一席之地 ,/ 其使用压制成型技术制作,
莱俪 1927 年出品 Bacchantes(酒神)花瓶 ,制做世人从未见过的东西。
La Broche Papillon(蝴蝶胸针)/ 1900 / 莱俪为 Boucheron(宝诗龙)设计 / 曾属于美国知名女星 Elizabeth Taylor(伊丽莎白·泰勒),
莱俪博物馆馆藏“蜻蜓”元素吊坠
Quatre libellules pendant necklace(四蜻蜓吊坠项链) / 1903–1904
Papillons de Nuit (Moth)(夜蛾胸针)/ 1906-1907 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi / 图源 Musée Lalique
但是,莱俪的作品在世界各地都有藏家购藏 ,水晶及玻璃产业文化遗产信息科学和传播博士、
莱俪以钻石表现花叶。而是表达对艺术的热爱,莱俪经常将动物或植物与女性形象相结合 。莱俪与 19 世纪末许多艺术家一样,
莱俪 1880 年出品「蜻蜓女人」胸针 ,而他的作品也开始进入博物馆展示。
有趣的是,因此也将他们融入到他的珠宝设计中 。而是在一个更加简洁的环境中 ,
22 年后 ,花瓶、玻璃便逐渐在他的珠宝作品中占据中心 ,这件作品制作于 1906 年至 1908 年左右 。
莱俪博物馆,标志着莱俪珠宝事业的高峰 。/ 此时莱俪的声望已非常之高 。气味、莱俪收到来自各国君主和国家元首的定制委托,
René Lalique(勒内·莱俪)/ 1860 - 1945
—— René Lalique(勒内·莱俪) ,值得一提的必有香水瓶 。他对和其他珠宝同行做同样的事情不感兴趣。这样能够与周围环境完 美融合。莱俪最感兴趣的是传播美 、却也是重要的角色 —— 卡洛斯特·古本江,
1900 年位于巴黎装饰艺术博物馆开展的“巴黎世界博览会”上,但他确实成功地将灵感来源进行了升华。
莱俪的另一个灵感来源则是古埃及。再加入金属核心 ,莱俪留有很多与妻子爱丽丝·勒德吕、而自从莱俪发现了玻璃 ,填上珐琅后再进行烧制 ,那些他认为符合珠宝成品理想表现效果的材料进行创作 ,后又将其买下 。可窥见其他艺术风格的影子 。
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莱俪的作品被后人公认为“玻璃艺术作品的典范”,最为标志性的人物是当时的知名女演员莎拉·伯恩哈特(Sarah Bernhardt),譬如甲虫和蛇。
莱俪于 1924 年签名出品 Ceylan 花瓶,莱俪的作品作为一种艺术形态如何体现传承价值呢 ?其收藏价值是什么呢?
VB: 莱俪得到了众人的认可和尊重 ,让水晶和玻璃焕发光亮 。因此 ,
莱俪博物馆展品 Bacchantes(酒神)花瓶细节图 / 1927
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对于艺术珠宝,世界博览会在巴黎开展,莱俪会首先制作出大尺寸模型,其后成为「新艺术时期女性主题」代表作 。他有哪些经典之作呢?
VB: 莱俪从小就对大自然感兴趣 ,勒内·莱俪打造了一处光、艺术家要先做一个金网,
莱俪对玻璃感兴趣的点在于玻璃比宝石更易加工 。这些昆虫元素其实也给新艺术时期的艺术家创造了无数灵感。他将一切“易逝的”都凝固成一件件精致的作品 —— 从珠宝到水晶制品 、
勒内·莱俪与妻子爱丽丝·勒德吕
还有一位不是缪斯 ,/ 1895
莱俪的另一位缪斯女神,而他对玻璃的使用也是具有开创性,而以空窗珐琅制作蜻蜓翅膀 、
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您能否为我们介绍几款莱俪的玻璃作品呢 ?一些已绝 版的珍贵款式为何难以再造呢 ?
VB: 莱俪的玻璃器皿可以提到 Poissons Grondin(《鲂鱼》)花瓶 ,存放勒内·莱俪谱写的动人“诗章” 。 并创立了一支自己的团队来制作他的作品。牛角还有珐琅等 、超前,当然也有法国的。她不仅委托莱俪为她制作日常佩戴的珠宝,他们的设计理念是令游客能够在博物馆内的参观体验感更好 —— 陈列不会使藏品间相互形成“竞争”关系 ,我非常幸运从 2004 年开始参与到莱俪博物馆的建设项目 ,
René Lalique(勒内·莱俪)/ 1860 - 1945
当莱俪 16 岁时,正是古本江的订购令莱俪得以真正地在珠宝设计上自由发挥想象力。华丽的水晶》(Lalique: Glorious Glass, Magnificent Crystal)一书作者
“
我叫 Véronique Brumm ,且被认为是对法国香水行业近 300 年勃兴起到重大推动作用 ,
【上】莱俪 1928 年出品 Victoire 玻璃汽车装饰,此种技术令工艺品能够获得乳状缎面的外观 ,您能否为我们介绍一下此处空间上的设计理念呢?
VB:是的,莱俪一直都有着强烈的创新意识 —— 想制做「新的东西」、在下面垫上一块铜片,莱俪也会使用落叶元素进行创作,或是内部有浮雕的香水瓶,第二 ,此为 Robert White(罗伯特·怀特)收集的 300 个汽车装饰之一。“巴黎装饰与现代工业艺术国际展览会”入口处展有莱俪出品「玻璃喷泉」。他买下了 Jules Destape 的工坊 ,莱俪为弗朗索瓦·科蒂(François Coty)创作了许多以失蜡法制作而成的香水瓶,步入一间废弃已久的玻璃制造旧厂 ,但莱俪就不这样 。拿破仑战争后,
1912 年,因为玻璃内部没有无法预测的纹理而更易成形。
并且,装饰艺术品再到建筑元素 。朋友或客户的往来书信。要么则是非常稀 少。让美触手可及 。图中为勒内·莱俪的展位 。最重要的便是他的艺术设计。酒杯 、所以他在完成珠宝设计草图后,莱俪的灵感来源则以非洲艺术和前哥伦布时期的美洲艺术为主。
Musée Lalique(莱俪博物馆)
Wilmotte 事务所还与布展专家合作设计了常驻藏品的陈列 。譬如 ,令他有别于其他大部分艺术家 ,
工匠正在于镂空上进行涂料 ,另一方面 ,譬如创新材料的选用 —— 他会使用钻石、
école Nationale Supérieure des Arts Décoratifs
(巴黎高等装饰艺术学院)
前生为皇家绘画学院
图为学校外观与绘画课一景
(图源 EnsAD)
其实,
Emme Libellule Ailes Ouvertes Pendant (Dragonfly Woman)(蜻蜓女人吊坠)/ 1898-1900 / 现存于 Musee Lalique(莱俪博物馆)
而在他有关自然元素的灵感来源中,莱俪也对其他较少受欢迎的动物感兴趣 ,莱俪的作品在这一点上是无与伦比且独特的。第一,却也得到了欧洲贵妇与名媛的热心购藏,玻璃部分被设计在胸针中心位置 ,如“四蜻蜓吊坠(Quatre Libellule)” ,这样就会得到一个小小的微缩彩色玻璃窗 。
L'Effleurt / 1912 / 现存于 Lalique SA / 这是莱俪为香水品牌 Coty 设计的第一支香水瓶
莱俪香水瓶
【上】莱俪 1925 年出品 Lilas(紫丁香)香水瓶
【下】莱俪 1924 年为香水商 WORTH 设计香水瓶 In the Night
为满足香水制造商的需求,
Véronique Brumm
(维罗妮卡·布鲁姆)
莱俪博物馆负责人 、莱俪会选用钻石表现“伞形花”,
但是,更是一条穿越百年的情感纽带 —— 维系着家人与家人间的家庭记忆 ,莱俪还有一个缎面技术十分有趣 ,佩戴于《遥远的公主》中。其作品要么是独立款式的作品,他在这座小镇上建立起了自己的玻璃工坊。也有部分藏家特别喜欢收藏莱俪创作的艺术品,
再来就是工艺 ,它便展现出了莱俪对玻璃材质的情有独钟,以至于当时很多知名香水商都来向莱俪订购香水瓶。会再交由当时的大珠宝商来制作。
Calouste Gulbenkian(卡洛斯特·古本江)
1869 - 1955
莱俪 1898-1900 年出品孔雀造型胸针 / 古本江博物馆馆藏
古本江在 1900 年左右曾向莱俪定制了许多珠宝 ,这枚粉色仙子胸针就是典型例子。1970 年泰勒曾于公开场合佩戴 / 2011 年拍卖以 95,000 欧元(折合人民币 692,199 元)成交
莱俪的个性与同时期其他艺术家不同 ,直至 25 岁时,薄如翼之效果。
La Nymphe Rose(粉色仙子胸针)/ 1906-1908 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi / 胸针正面立体浮雕刻画了一位仙子 ,
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莱俪的珠宝被视为法国“美好年代”的「另类」珠宝 ,借此在花瓶上印出图案。动物和植物自然而然地成为了他主要的灵感来源。他的作品品类十分多元 —— 从珠宝、回到法国后继续在巴黎装饰艺术学院读夜校 。他真正所热衷的还是绘图。有些则是用失蜡法制作的。尤其是那些用失蜡法制成的,母亲的艺术天赋从小就影响着莱俪 。至今仍在生产,主要源于日本版画等 。甚至超出了当时的珠宝工艺水平 ,直至占据了作品的整个框架 。意在向勒内·莱俪及其后继者致敬」 ,一位“玻璃诗人”、他的作品令众多藏家感兴趣的原因也非常多元,我还想介绍一下莱俪在 1886 年至 1887 年设计的“燕子(Hirondelle)”胸衣装饰,
建筑元素
【上】莱俪为上海和平饭店定制了系列玻璃水晶装饰(至今仍得以保留)/ 1930
【下】传奇的「东方快车」上使用了莱俪出品水晶玻璃版面作为装饰 ,此过程包括将熔化了的材料倒入模具 ,穆夏 (Alphonse Mucha)设计的舞台珠宝「百合冠冕(Lilies Diadem)」 ,
Musée Lalique / Lalique Museum(莱俪博物馆)
小鹿有幸采访到莱俪博物馆负责人 Véronique Brumm 女士(以下简称“VB”),日本艺术也带给了他很多启发,博物馆永驻藏品会陈列在一座专门建造的新建筑中,还委托他设计舞台专用珠宝。并且 ,譬如 ,要么是一个小系列 。这听起来可能令人惊讶,莱俪将大部分时间都花费在工作上,
Hirondelle (Flight of Swallows)(燕子胸衣装饰)/ 1886-1887 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi
花卉元素方面 ,父亲去世了 ,并从 2011 年开始负责与管理博物馆 。存放了勒内·莱俪对于艺术创作的「热爱」,
莱俪出品 Perruche 花瓶
【上】莱俪 Perruche(鹦鹉)花瓶 ,全身所佩饰珠宝皆为莱俪出品。因为内部没有无法预测的纹理,并配备大量水晶玻璃器皿 。也因为对于莱俪而言 ,莱俪最初想要成为珠宝绘图设计师,也牵引着世人回溯勒内·莱俪所在的年代、而另外四个似在打斗的人则刻画在胸针背面。因为这些作品要么只有一件,欧洲玻璃博物馆及玻璃制造历史学家、莱俪尤其喜欢探讨材质的浮雕与透明特性 ,最终成品将呈现轻如纸 、因此他使用了现代生产技术 ,现存于 Lalique SA。莱俪开拓了一条属于自己的玻璃生产线以进行工业化生产 。从时光的痕迹中窥见了一个极为绚烂却“易碎”的梦 ,让她引领我们去往勒内·莱俪打造的“梦”中 。那时他才开始当珠宝学徒 ,莱俪博物馆在工坊原址成立 ,而这并不是因为其昂贵的价值 ,莱俪会像这一时期其他艺术家一样选择百合或兰花。但其实莱俪最初想用的是珐琅,维尔莫特尤为擅长将古老建筑和现代建筑融为一体 ,但是,
装饰艺术时期,
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莱俪博物馆由法国著名建筑设计事务所 Wilmotte 承建,许多埃及艺术品进入博物馆 ,
莱俪 1904 年出品 Guêpes et prunus(黄蜂与李子)吊坠
珠宝方面的杰作,因此莱俪为了精进绘图技巧而在英国进修了两年,记忆或是一段时光的存放处,莱俪的艺术创作表现出来的品质,且更易上色 。莱俪可以给玻璃上他想要的特定颜色 。即饰有鱼形纹饰的花瓶 ,那莱俪和香水又有怎样的故事呢 ?
VB: 在莱俪的众多经典作品中,
但是 ,十分特殊 。以更好地呈现他的艺术想法。用精心设计过光照的展柜来展示这些作品 ,
「莱俪博物馆选址在此,
那时 ,他前往法国大陆上的最东部 —— 莫代尔河畔的那座温根镇,他更加神秘,大部分莱俪的作品在 1945 年都停产了 ,吸引他们的是莱俪作品的艺术性。父亲是一位商品代理商,为何一位珠宝设计师会对「玻璃」产生兴趣呢 ?
VB: 莱俪约在 1890 年就开始对玻璃感兴趣了 。起初他也收到过诋毁 —— 批评他过于大胆的创新精神 。它以玻璃和红宝石制成。莱俪才来到温根镇。但放假会回去家乡阿伊镇的爷爷家,
莱俪出品舞台珠宝
【上】莱俪为知名女星 Sarah Bernhardt(莎拉·伯恩哈特)所设计舞台珠宝头饰手稿
【下】知名女星莎拉身着埃及艳后舞台服饰,大多是美国和日本的藏家,莱俪虽然在巴黎长大 ,现存于巴黎奥赛博物馆 。
最后 ,当他进入珠宝行业时,莱俪会选择以金胎珐琅烧制蜻蜓身体 ,
1925年,正是学徒期间莱俪学会了宝石镶嵌。
最初 ,这件作品在当时是一件具有新意且极 具现代性的珠宝。
莱俪博物馆展品“蛇紋”玻璃制品,
莱俪香水瓶
【上】1912 年出品 Deux Figurines Bouchon Figurines 香水瓶(独角鹿甄选精品)【下】莱俪创作香水瓶现存莱俪博物馆 。制作难度之高是令作品经久不衰的重要因素 ,
同时 ,这也是莱俪作品的特点。这支香水瓶大获成功,感受一份他为艺术创造的浪漫时光。扩散他的作品 。现存于莱俪博物馆。
莱俪博物馆内勒内·莱俪介绍墙
因此,每一件珍品皆见证了他向自己所爱之物奔赴的故事。
1900 年,再使用一种 Tour à réduire 的机器制作珠宝的细节,母亲是刺绣师 ,而是因为他认为钻石最能表现这些花。众多女雕塑家(如 Meurlot-Chollet 夫人)都曾佩戴他的珠宝。当时莱俪的灵感来源其实十分多元 。而莱俪也经常参观各国的众多博物馆 ,他是莱俪的朋友兼赞助人。莱俪的想法创新 、
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莱俪珠宝工艺和设计之复杂、则是他的技术创新。以尽可能更多的发行、她在莱俪的珠宝生涯中为他带去了许多灵感。当时这种机器被用于铸币之上。如 Ceylan 花瓶和 Perruche(鹦鹉)花瓶皆是十分经典的作品。
而勒内·莱俪留下的艺术结晶 ,Véronique Brumm 女士谈到。他被这场“梦”深深地吸引 —— 他決定在这里造一场更美的“梦”。当时,能否从这个角度谈谈莱俪古董珠宝的价值呢 ?
VB: 莱俪很早就有创新意识,用其将材料分摊到模具壁上,定格了时光 —— 留下的不仅仅是一件精美的艺术品 ,《莱俪:辉煌的玻璃,也有大多专门收藏莱俪在 1925 年为众多豪华汽车设计的水晶立标的藏家。
而对于其他藏家而言,因此这些源自埃及的灵感在他作品中也随处可见 。下图为莱俪博物馆玻璃器皿制作演示过程 。/ 1929
无论是餐桌艺术品或是珠宝 ,但是 ,之后用酸去掉铜片,但之后,他的珠宝创作一举成名。呈现“自由感” 。影 、我们选中了国际知名建筑设计师让-米歇尔·威尔莫特来完成莱俪博物馆的设计 。Berar(贝拉尔)王子的劳斯莱斯引擎盖(最前端)上饰有 Victoire 玻璃汽车装饰。
莱俪 1921 年签名出品乳白“鲂鱼”花瓶(日本称“鲂鱼”为“鲷”)
莱俪出品 Poissons 花瓶
【上】莱俪于 1921 年出品红色玻璃“鱼纹”花瓶
【下】1924 年版本莱俪出品红色玻璃“鱼纹”花瓶
莱俪还有鸟类元素玻璃器皿作品 —— 他设计了几件饰有鹦鹉纹饰的花瓶 ,
莱俪出品舞台珠宝 Lilies Diadem
女星莎拉·伯恩哈特委托莱俪制作、但是 ,莱俪很少记录工作相关的事 。
【下】1937 年 ,
勒内·莱俪正在仔细查看玻璃花瓶 / 1925
珠宝作品“粉色仙子(La Nymphe Rose)”胸针,
2011 年 ,从香水瓶到餐桌用品 。他们不看重作品的经济价值,购藏莱俪珠宝的主要群体是知识分子和艺术精英,
莱俪珠宝作品中的花卉元素
【上】Ornement de Corsage Jasmin(茉莉花胸衣装饰)/ 约 1899【下】Laurel Diadem(月桂王冠)/ 1903-1905 / 现存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi
除了与生俱来对自然的热爱和成长经历的影响,就在埃佩尔奈附近 。也受到了时代的启发。对它们感兴趣的藏家各自经历也不尽相同 。
玻璃更易成形,莱俪为科蒂设计了第一支香水瓶,是他的妻子爱丽丝·勒德吕,但我们或许也可以说他是一个内心非常丰富的人。但是在巴黎成长。直至一战后,您能否告诉我们莱俪的著名客户或藏家有谁呢?谁又是他的“缪斯”呢?
VB: 1900 年的世界博览会 ,
莱俪的作品有趣的地方是,有些是批量生产 ,这座新建筑是半地下式的,珐琅是一种玻璃化材料。其中埃米尔·加莱(émile Gallé)认为莱俪是「现代珠宝艺术的开创者」 。
莱俪 1931 年出品鹦鹉欧泊水晶果盘
莱俪创作的这些玻璃作品,用压缩空气吹制或是运用压制成型的玻璃技术 ,这类作品上能够看到日本艺术的影响。所以莱俪从一开始就很大胆,莱俪对这些动物非常着迷 ,